12 meilleures scènes d’ouverture de films qui vous accrocheront dès le début

D'Inglourious Basterds aux Aventuriers de l'arche perdue, les meilleures scènes d'ouverture de l'histoire du cinéma ont captivé le public dès le début.

Tout grand film a besoin d’une superbe scène d’ouverture pour accrocher les spectateurs dès le début. Si un film démarre avec une scène d’ouverture passionnante, le public est alors plus susceptible de participer au voyage pour le reste de la durée. Star Wars s'ouvre avec un petit vaisseau rebelle courageux poursuivi sans relâche dans l'espace par un gigantesque destroyer stellaire impérial. Sunset Boulevard s'ouvre avec le corps de Joe Gillis flottant dans la piscine d'un somptueux manoir hollywoodien. Après que ces ouvertures les aient époustouflés, le public a hâte de voir ce qui se passera ensuite.

Il existe plusieurs façons d’attirer le public avec une scène d’ouverture. Certains films démarrent avec une séquence d'action à indice d'octane élevé qui promet plus de spectacle à venir, comme le braquage de banque d'ouverture de The Dark Knight ou le raid d'ouverture du temple de Raiders of the Lost Ark. Certaines séquences d'ouverture terrifient le public, comme le meurtre au début de Scream, ou lui brisent le cœur, comme le montage déchirant du début de Up. Les meilleures scènes d’ouverture captivent les téléspectateurs dès le début.

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Le slasher subversif et conscient de lui-même, Scream, de Wes Craven, s'ouvre avec l'une des plus grandes stars de cinéma du monde, Drew Barrymore, tuée en quelques minutes. La scène est une parodie satirique de l'ouverture de When a Stranger Calls, avec un meurtrier psychotique terrorisant une jeune femme au téléphone. Une fois que l'acteur le plus célèbre du film a été tué dans les premières images, le public ne sait plus à quoi s'attendre pour le reste du film – un peu comme le meurtre à mi-chemin de la vedette Janet Leigh dans Psycho.

Le thriller psychologique Vertigo d'Alfred Hitchcock, souvent considéré comme l'un des plus grands films jamais réalisés, établit l'état débilitant de Scottie dès sa scène d'ouverture. Après une course-poursuite sur le toit au cours de laquelle son partenaire tombe à mort, l'état de Scottie s'aggrave et il prend sa retraite de la police. Cette retraite donne le coup d'envoi à l'intrigue, car elle permet à Scottie d'assumer le travail de détective privé qui l'amène à tomber amoureux de Judy Barton. La poursuite d'ouverture sur le toit de Vertigo donne au film un début passionnant – et introduit également l'astuce vertigineuse de la caméra qu'Hitchcock utilise pour visualiser la peur des hauteurs de Scottie.

La scène d'ouverture parfaite du thriller nautique Jaws de Steven Spielberg voit un fêtard à l'esprit libre se baigner dans l'océan et se faire dévorer par un grand requin blanc de 25 pieds. Cette scène d’ouverture met en évidence ce qui rend le suspense de tout le film si palpable. Spielberg peut terrifier le public sans pour autant montrer le requin à l'écran. En montrant son point de vue et les dommages choquants qu'il cause aux personnes et aux objets à la surface de l'eau, Spielberg met dans l'esprit du public l'image effrayante d'un requin.

Le troisième opus de la franchise James Bond, Goldfinger, a introduit la tradition désormais emblématique d'une ouverture à froid pleine d'action qui attire le public au bord de son siège. La scène d'ouverture de Goldfinger est toujours considérée comme l'une des plus grandes ouvertures à froid de la série Bond. Dans le début explosif de Goldfinger, 007 fait exploser un laboratoire pharmaceutique en Amérique latine. Sean Connery réintroduit Bond avec un charisme sans effort, fumant nonchalamment une cigarette devant une énorme explosion tandis que tout le monde autour de lui s'enfuit terrorisé.

Pixar's Up s'ouvre sur l'une des séquences les plus déchirantes de l'histoire du cinéma. C'est un montage de la vie de Carl Fredricksen, de sa rencontre avec sa chérie d'enfance Ellie à son mariage, en passant par la lutte pour fonder une famille et vieillir jusqu'à ce qu'Ellie tombe malade et décède avant de pouvoir réaliser leur rêve de toujours de voyager à Paradise Falls. Après ce montage d'ouverture déchirant, le public s'identifie à Carl et souhaite le suivre dans son aventure pour enfin visiter Paradise Falls.

La majorité de l'opus de science-fiction 2001 : L'Odyssée de l'espace de Stanley Kubrick se déroule dans un futur lointain avec des astronautes humains explorant le cosmos. Mais le prologue, « L’aube de l’homme », fait un voyage dans le passé pour montrer comment les singes ont évolué pour devenir des humains. Kubrick théorise que l’humanité est née lorsque les singes ont réalisé qu’ils pouvaient recourir à la violence pour obtenir ce qu’ils voulaient. Grâce à la présence du Monolith, il s’agit d’une séquence d’ouverture délicieusement trippante qui met parfaitement en place le voyage interstellaire gonzo que le public s’apprête à entreprendre.